各種音樂織體的對比
| 織體 | 介紹 | 例子 | 時期 |
|---|---|---|---|
| 單音音樂 | 一條旋律線，無和聲 | A cappella、格利果聖歌 | 中世紀 |
| 複音音樂 | 兩條或以上獨立且同等重要的旋律同時交織 | 對位、賦格 | 中世紀晚期、文藝復興、巴洛克 |
| 主音音樂 | 一條主旋律，其他聲部皆為和弦伴奏 | 古典時期奏鳴曲、現代流行音樂 | 興起於巴洛克 盛於古典、浪漫並延續至現代 |
巴洛克時期 (1600 - 1750)
巴洛克 (法語 Baroque / 葡語 Barocco) 原意是形狀不規則的珍珠。歐洲人最初用這個詞來批評那些偏離「古典主義」審美標準的音樂作品，認為這些作品過於「俗麗凌亂」，缺乏對稱、平衡、簡潔、協調等特性。
這個詞在現代已經變成了中性詞，指的是一種具有「華麗色彩、精巧裝飾、強烈動態感與戲劇性」的藝術、建築風格或音樂作品。
音樂特色：
- 開始盛行主音音樂：文藝復興時期的複音音樂指的是多個聲部同時進行各自的旋律（但聽起來仍能很和諧）。主音音樂是只有一個聲部作為主旋律，其他聲部皆以和聲伴奏為主。
- 主旋律 (Melody)
- 和聲伴奏 (Harmony)
- 數位低音 (Basso Continuo)：大提琴、低音管、大鍵琴
- 盛行大小調音階。
樂曲體裁 (Genre)
這一組名詞指的是「整首樂曲的種類與樂器編制」，就像文學裡的「長篇小說」、「散文集」或「舞台劇」。
組曲 (Suite)
舞曲：每種舞曲對應一種在歷史上真實存在過的民間或宮廷舞蹈，有自己的起源地、步伐風格和節奏特徵。巴洛克作曲家把這些舞曲「音樂化」、寫進組曲裡，原始的舞蹈功能退場，變成純粹的器樂曲，但節奏特徵和性格仍然保留。到了巴洛克晚期漸漸變成一種帶有特定節奏性格的音樂慣例，類似宋詞的詞牌。
由幾首不同性格的舞曲串聯起來的器樂曲，各舞曲圍繞同一個主調。
標準格式：Allemande → Courante → Sarabande → Gigue
協奏曲 (Concerto)
由（快 - 慢 - 快）三個樂章構成，其中快板樂章是反覆樂節形式 (Ritornello form)。分為兩種：
-
大協奏曲：巴洛克協奏曲的主要形式。核心原則是兩組人馬的對話：
- 小獨奏群 (Concertino)：2 ~ 4 位獨奏者
- 全體樂團 (Ripieno)：完整的弦樂合奏群
兩組交替演奏，產生音色、大小音量的對比。
-
獨奏協奏曲：從大協奏曲衍生，把小獨奏群縮減成單一獨奏者對抗整個樂團。對比效果更極端，獨奏者的個人技巧也因此更被凸顯。
歌劇 (Opera)
戲劇與音樂的結合體，演員在舞台上演唱但所有台詞都用唱的。戲劇通常取材自希臘神話、羅馬歷史或文學作品。
形式：單音獨唱 + 簡單的和弦伴奏，屬於主音音樂
現存最早的歌劇是培利 (Jacopo Peri) 所創作的《幽利笛絲》，題材是希臘神話，為佛羅倫斯麥第奇家族的婚禮慶典而作。蒙台威爾第 (Monteverdi) 在此基礎上豐富了音樂形式，創作了第一部真正成熟的歌劇《奧菲歐》。
歌劇內的樂曲：
- 宣敘調（Recitative）：推進劇情用的「唱話」，節奏接近說話，旋律性弱，功能是交代情節、對話。
- 詠嘆調（Aria）：角色抒發情感的「唱歌」，旋律完整、技巧炫目，是歌劇裡的音樂高潮。聽眾買票常常就是為了聽某個詠嘆調。
神劇 (Oratorio)
教會順應 17 世紀民眾喜愛戲劇，將聖經故事以音樂劇的形象在祈禱大廳 (Oratorio) 表演，此種音樂體裁稱為「神劇」(Oratorio)。（但神劇也可取材自希臘神話等故事）
神劇由於其神聖性質而沒有舞台演出。僅演唱者站在台上演唱，沒有戲服、沒有佈景也沒有演技動作，此為與歌劇不同之處。
音樂形式：獨唱、二重唱、合唱與管弦樂演奏。
清唱劇 (Cantata)
介於歌劇和神劇之間的聲樂體裁，但規模比兩者都小。
沒有舞台演出，篇幅小很多。神劇是大型作品，演出時間可達兩小時，相比之下清唱劇通常 15–30 分鐘，是禮拜儀式中的一個環節，不是獨立的音樂會作品。
單一樂章的形式
反覆樂節形式 / 利都奈羅曲式 (Ritornello form)
大致是：
合奏和獨奏樂段交互出現。合奏 (Ripieno) 呈現主題，稱之為反覆樂節 (Ritornello refrain)，在樂章中會一再重複出現，但是會轉調或是以不完全的片段形式出現，只有在樂章結束前才完整的以原來的調性再現。
賦格 (Fugue)
賦格跟卡農都是以對位法為基礎的音樂寫作技巧。卡農是讓所有後進聲部完全複製最初聲部的旋律（但可以移調），賦格則是讓後進的聲部分成：
- 奇數聲部：一開始以主調演奏主題，稱為主題 (subject)。主題結束後，繼續演奏對題 (countersubject)，與後進聲部形成對位。
- 偶數聲部：一開始以屬調演奏主題，稱為答題 (answer)。答題結束後，繼續演奏對題 (countersubject)，與後進聲部形成對位。
賦格分三個階段：
-
呈示部 (Exposition)：各聲部依序輪流進入，交替演奏主題與答題：
- 主題 (Subject)：在主調上演奏
- 答題 (Answer)：在屬調上演奏
聲部一：主題 (subject) ----------------------------- 聲部二： 答題 (answer) ---------------------- 聲部三： 主題 (subject) ------------- 聲部四： 答題 (answer) ------奇數聲部固定演奏主調，偶數聲部固定演奏屬調。
-
發展部 (Development)：主題在各種調性上反覆出現，搭配倒影、增值、減值、緊接等對位手法自由發展。
-
結尾：回到主調，通常以緊接手法堆疊各聲部製造高潮收尾。
卡農的聲部偏向主從關係，後進聲部「追隨」最初聲部。而賦格的聲部之間偏向競爭關係，後進聲部「對抗」最初聲部。
曲例
《第三號管絃組曲》D 大調 (Orchestral Suite No. 3 in D major)
組曲通常由序曲開始，後面接不同性格的舞曲。
| 段落 | 原本的外文曲名 | 特色 |
|---|---|---|
| 第一樂章「序曲」 | Overture | |
| 第二樂章「抒情調」 | Air | 形式 AABB |
| 第三樂章「嘉禾舞曲」 | Gavotte | 二拍子、緩和 形式 gavotte I(AABB) gavotte II(CCDD) gavotte I(AB) |
| 第四樂章「布雷舞曲」 | Bourree | 二拍子、活躍 形式 AABB |
| 第五樂章「吉格舞曲」 | Gigue | 6/8 拍、速度快 形式 AABB |
《布蘭登堡協奏曲》第五號 (Brandenburg Concerto No. 5)
巴洛克大協奏曲的代表例子。獨奏群：長笛、小提琴、大鍵琴。
雖然獨奏群有三種樂器，但大鍵琴的角色遠超過其他兩位，幾乎喧賓奪主，被認為是史上第一首鍵盤獨奏協奏曲的雛形。
| 段落 | 特色 |
|---|---|
| 第一樂章 | 反覆樂節 (Ritornello) 大鍵琴在末尾有長達 65 小節的獨奏裝飾奏，預示了古典時期協奏曲 Cadenza 的概念。 |
| 第二樂章 | 三聲部對位 只剩獨奏群演奏，Ripieno 完全退場，室內樂質感 |
| 第三樂章 | 反覆樂節 (Ritornello)、賦格 活潑的三拍子，三件獨奏樂器輪流模仿，帶有賦格的對位性格 |
《G 小調管風琴賦格曲》 (Little Fugue in G minor)
主題由四個聲部輪流由上而下，樂曲開始部分主題單獨出現，之後其他聲部模仿主題的方式輪流出現（屬於多聲部模仿手法）。
《春》 (Spring, from Four Seasons)
《四季》出自作品第 8 號（共 12 首小提琴協奏曲）前四首《春》《夏》《秋》《冬》，根據十四行詩而來，屬於標題音樂。
| 段落 | 特色 |
|---|---|
| 《春》第一樂章 | 反覆樂節 (Ritornello) 春臨大地、鳥鳴、和風、溪流 中段有雷鳴閃電與暴風雨，之後鳥語再現 |
| 《春》第二樂章 | 慢樂章 / 標題描寫 牧場樹葉搖曳 牧羊人沉睡（小提琴獨奏） 牧羊犬叫聲（中提琴重複音符） |
| 《春》第三樂章 | 反覆樂節 (Ritornello) 風笛聲以持續低音表現 少女與牧羊人起舞有附點節奏 獨奏與合奏交替 |
歌劇《奧菲歐》 (L’Orfeo) 第二幕
第二幕，Orfeo 正和友人在田野歡慶，使者突然帶來消息：Euridice 被毒蛇咬傷，已經死亡。“Tu se’ morta” 就是 Orfeo 在得知消息後當場唱出的獨白。
“Tu se’ morta”：宣敘調，元素為聲樂、小風琴、低音魯特琴。
Orfeo是色雷斯的詩人兼音樂家，琴藝出神入化，據說彈琴能讓野獸馴服、石頭落淚。
Euridice 是他的妻子，婚後不久在田野裡遭毒蛇咬傷腳踝而死，墜入冥界。
Orfeo 悲痛欲絕，決定親自下到冥界把她帶回來。他用音樂感動了冥界的擺渡人 Charon、三頭犬 Cerberus，最後連冥王 Hades 和冥后 Persephone 都被打動，同意讓 Euridice 跟他回到陽間。但有一個條件：回去的路上，Orfeo 不能回頭看她，否則她就永遠留在冥界。
Orfeo 出發了，Euridice 跟在身後。快到出口時，Orfeo 因為擔心、懷疑、思念（各版本說法不同）忍不住回頭看了一眼。Euridice 當場消失，再次沉入冥界，永不復返。
神劇《彌賽亞》〈哈雷路亞〉合唱 (Messiah: “Hallelujah”)
世界最有名之合唱曲。韓德爾以三種不同織體結構：單音、複音、主音織體的突然變化，表現了音樂的豐富變化。
取材自新約聖經，與韓德爾其他神劇不同（大多是舊約聖經故事）。